• Respuesta formal y semántica a una necesidad de comunicación.
• Trasladar información al alcance de la percepción humana.
• La idea del cómo transmitir el qué.
• Acción proyectual que combina cuestiones formales, comunicacionales y sociales.
• Término en continuo proceso de redefinición. El diseño no es; está siendo. (M. Ledesma)
• El diseño siempre está implícito.

• Y ese pensamiento proyectual que construye la idea, es permanentemente influenciado por multitud de aspectos que
• agrupo en cuatro apartados:     cerebro         ojo         corazón         mano    

•              En todo lo diseñado se mezclaron aspectos de los 4 grupos; pero con distinta incidencia
• en unos y en otros. Dependiendo de esta afectación los he ido reuniendo.

• “Hechos con el cerebro”. En ellos, la racionalidad es la que determina cómo hacer el trabajo. Son proyectos
• muy pensados y calculados al milímetro.En donde el azar tiene poca participación. No quiere esto decir que
• siempre sean diagramaciones muy ordenadas y ortogonales.

• “Hechos con el ojo”. En este grupo prima el impacto visual en el resultado final. Puede contener como
• principal elemento compositivo una fotografía o toda una mancheta monocromática en su fondo. En estos,
• toda la información puede ser captada con una rápida mirada del expectador.

• “Hechos con el corazón”. En donde hay un gran componente emocional. Pasión que no debe ocultar otros
• aspectos en el resultado final y que puede venir dada desde el momento del encargo al ser realizado por
• personas cercanas o porque el producto sea especialmente emotivo.

• “Hechos con la mano”. En estos diseños, el componente artístico toma un mayor protagonismo. Son ideas
• con una gran carga gestual y en determinadas ocasiones hasta artesanal. Podemos utilizar desde una
• ilustración como imagen principal hasta pinceladas o manchas y texturas pictóricas.

Y por encima de todos estos aspectos, y uniéndolos entre sí, la profesionalidad con los que han sido realizados.

• Además de los proyectos estrictamente profesionales, se muestran en esta web, otra serie de trabajos realizados de forma más lúdica
• y caprichosa. Más vinculados al ámbito de las bellas artes y por tanto ejecutados con menos premisas y mayor libertad.

• “La postal”. Consiste en una galería de imágenes a modo de tarjetas, en torno al símbolo de la marca
• corporativa. Se irán incorporando nuevas piezas periódicamente y su realización fundamental se basará
• en la fotomanipulación; pero también podrá ser una fotografía del mismo en un entorno especial.

• “Pinturas”. Muestra virtual de parte de mis pinturas. Han sido distribuidas sin un criterio cronológico.
• Es la permanente dialéctica. En mi opinión, para ser diseñador gráfico no hace falta ser artísta; pero si tener
• una sensibilidad especial en los aspectos formales, que comulga con las raices de las bellas artes.